суббота, 27 октября 2012
00:53

Мы живём для того, чтобы завтра сдохнуть

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Там внутри (2009)
Театр Vanishing Point (Глазго, Великобритания)
На сцене - коробка комнаты в верхнем этаже дома, со скошенным потолком и окошком в нём. Розовые обои с закорючками, картины на стене, книжные полочки, пианино и сервированный стол. В обращённой к зрителю "четвёртой стене" - овальная "дыра" стеклянной витрины, обрамлённая "досками". Проецируются качающиеся волны и пурга, звучит свист ветра, но изнутри до нас не доносится ни звука - актёры шевелят губами, а слов мы, подглядывающие, не слышим. У нас есть только проводник - голос такого же наблюдателя, комментирующий слова, мысли и действия персонажей. Один раз на спроецированной полной луне появляется женское лицо. Быстро можно понять, что наш собеседник уже покинул мир живых и не горит желанием туда вернуться.
"Взгляните на них", - предлагает нам она. Там, внутри, - тепло и уютно, а снаружи не только холодно и темно, но ещё и опасно, бродят голодные белые медведи. По традиции, в самую длинную ночь года все собираются в гостях у старика Питера (имена героев соответствуют именам актёров) - тепло одетые, с ружьями или револьвером. Едят, пьют, смеются, пытаются общаться, поют и танцуют под музыку, "стараются изо всех сил", чтобы провести время и заполнить пустоту, и всё время чего-то или кого-то хотят. Слова не отвлекает нас от внимания к мимике, жестам, взглядам - тому, чему придавал первостепенное значение Метерлинк, чья одноимённая пьеса косвенно причастна к спектаклю. Мы видим восемь характеров со всеми их мелкими обидами, одиночествами, воспоминаниями, стремлениями к близости и к самовыражению, страхами и милыми чудачествами. Люди вообще очень милые, когда они за толстым стеклом, словно хомячки или рыбки в аквариуме. И наблюдать за ними приятно и нескучно. Иногда даже хочется повеселиться вместе с ними. Но не дольше нескольких минут.
Когда проекция луны приближается, девушка-дух в костюме, напоминающем Снегурочку, выходит на сцену. Когда гости начинают расходиться - сообщает, кто когда и как умрёт. И вроде бы всё понятно: комната - мир, летящий в вечности, люди приходят и уходят, не получив желаемого. В ранних одноактных пьесах Метерлинка герои вообще ничего не делали, а только сидели и ждали смерти, присутствие которой постоянно ощущали. А поскольку для европейских символистов бог уже умер, Метерлинк предполагал, что непостижимая бездна вызовет у зрителя страх. Но режиссёр Мэтью Лентон явно не хотел никого пугать неотвратимым роком. Но чего же он тогда хотел?..
Читать дальше!


@темы: all the world's a stage

URL
пятница, 26 октября 2012
22:19

А октябрьские всё рождаются и рождаются!)

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
С днём рождения, Чуд!
Чтоб творилось и вытворялось, мечталось и сбывалось!


@темы: friendship is magic

URL
среда, 24 октября 2012
02:46

Чёрное и Белое

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Отелло (2009)
Thalia Theater (Гамбург, Германия)
"Отелло" Персеваля говорит на современном языке - для него написан новый текст - и укладывается в два часа, что совершенно не мешает - при желании - интерпретировать и спектакль, и шекспировскую пьесу одинаково. А от того, что сейчас люди настолько же ограниченны, что и три-четыре века назад, а уж до Шекспира с его "Золотым веком" - и подавно, - вдвойне страшней. Поясняю: столкновение Отелло и Яго легко можно рассмотреть как столкновение предрассудков, и активная агрессивность одного неизбежно подталкивает к агрессивной активности другого.
Яго закомплексован по уши: мало того, что лейтенантский чин достался не ему, а "педику" Кассио, так ещё и у "ниггера" Отелло - юная невеста, которая только вокруг него и вьётся, а самому Яго жена изменяет направо и налево, особо не таясь. В отличие от някрошюсовского Яго, на личность Отелло ему наплевать - он не то что не видит никакого величия в пожилом генерале по прозвищу "Шоко", он попросту не видит в нём ничего, кроме "макаки". Сквозь такую же призму он смотрит на всех окружающих - призму даже не сексуальную (слишком благородное слово), а бесхитростно озабоченную. Солдафон Яго, отпускающий плоские солёные шуточки и с видимым удовольствием описывающий воображаемые постельные сцены, крайне омерзителен (а вы знаете, что я не ханжа) и отдаёт тюрьмой, но приходится смотреть правде в глаза: теми же гопницкими категориями нередко мыслят видные деятели государства, бизнеса, религии и культуры. А спектакль, напоминаю, приехал из Германии, а не в степях российских вызрел.
Яго действует не из некой демонической хитрости - хватает злобы и чутья на чужую слабину. Подрядив в помощники Родриго, которому обещает будущие утехи с Дездемоной, наш герой сперва обращается к её отцу Брабанцио, уверяя, что Отелло накачивает её дурью. Почва оказывается и без того благодатной. Бурные монологи Брабанцио о том, что "скоро нами будут править чёрные" и о необходимости "чистки" в Венеции, вызывают дружные овации московской публики. Но дож проявил благосклонность, и Яго зашёл с другой стороны: подпоив Кассио и спровоцировав драку, занял его место. Но и того мало - ненавистного соперника нужно уничтожить физически. И после расправы Яго долго кромсает ножом в лоскуты костюм любовника своей жены. Да, ничтожество и убийца. Но и Отелло - едва ли лучше.
Читать дальше!


@темы: all the world's a stage

URL
вторник, 23 октября 2012
23:31

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
А в этот день родилась Анна Андреевна - и очень правильно сделала,
ибо событие сие принесло в мир много прекрасного :)
Так пусть мир отвечает взаимностью! Приятных сюрпризов от него - и побольше! ^^


@темы: friendship is magic

URL
суббота, 20 октября 2012
23:26

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Вишнёвый сад (2012)
Thalia Theater (Гамбург, Германия)
Люк Персеваль с "Вишнёвым садом" поигрался изящно и лихо, и не подумав увязнуть, как муха в вишнёвом варенье, в монологах, диалогах, вообще в быте чеховской пьесы. Здесь уже даже не проживают свои бестолковые жизни до логического завершения - здесь только делают вид, что живут, когда никакого дома и никакого сада давно больше нет. Ряд стульев на авансцене - как за ожидания, всем присутствующим героям мучительно скучно, неловко и хочется поскорее уйти. Одна только Раневская, тихая интеллигентная старушка из тех, что даже из ума выживают как-то изящно и обаятельно, всё не желает отпускать прошлое и признавать настоящее, её глаза всё ещё видят и комнаты, и озеро, и маму в белом платье. Она снова и снова повторяет, каждый раз как в первый, историю своих плачевных романов, всё рвётся к тому, кого наверняка, как и дома с садом, давно уже нет. Сюсюкает с дочерьми, посылает воздушные поцелуи, горячо целует Петю, ищет деньги в сумочке и раз за разом не находит. А её свита - восемь неприкаянных персонажей - всё цепляются за неё, и подыгрывают ей, коротают, как могут, остановку: роняют бессмысленные фразы, препираются, танцуют. Дружным смехом встречают предложение слезливого бизнесмена-Лопахина вырубить сад под рапсовое поле на биотопливо. Много нелепого, смешного и грустного происходит между ними, но их шум начинает утомлять...
Самое прекрасное здесь, конечно, - это Фирс, точнее, призрак Фирса: молодцеватый лакей во фраке, безмолвный воображаемый друг Раневской, олицетворение той старины, в которой она только и живёт. Он расхаживает за спинами сидящих почётным караулом, ведёт обратный отсчёт, когда Раневская обращается к нему, ей объясняют: "Он не слышит". Но она и Фирс на самом деле слышат друг друга прекрасно - хором насвистывают мелодию, а иногда - она оставляет своих беспокойных домочадцев и уходит вальсировать с ним среди светящихся шаров. И в финале, после всех неуклюжих проводов, скорее поминок, с бутылкой шампанского, она в последний раз уйдёт к нему, на последний танец в тишине, он просто подхватит её на руки, и шары погаснут.


@темы: all the world's a stage

URL
пятница, 19 октября 2012
02:00

Итоги. И вход через Турандот.

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Сегодня для меня закончился театральный фестиваль "Территория", на котором театра - практически не было. То есть, ни одного драматического произведения, кроме серебренниковского "Войцека". Драматического не в смысле драматургии, а в смысле работы режиссёра и/или актёра - а то обсуждать разработчиков интерактивных систем, художников по лазерным технологиям, хореографов, дирижёров, вокалистов я не компетентен и чувствую себя на этом фестивале не на своём месте. Сегодняшний contemporary dance "Ния" от десяти алжирских танцоров хип-хопа, выбранных из четырёхсот претендентов для обучения балету и йоге, - двухчастный, сначала на восточную обработку "Болеро" Равеля, потом на национальные музыкально-песенные мотивы от Урии Аичи и Оссамы Рамзи, - был всячески прекрасен. Но всё же самым приятным впечатлением останется "Танец с экскаватором" на набережной, со стаканчиком пуэра в руке, а самым ярким - давка перед спектаклем Серебренникова, чудом обошедшаяся без жертв.
А отсмотрел я всю программу, кроме любимой развлекухи хипстеров, блока "Живые пространства". Там в необычных местах - в плацкартном вагоне на Казанском вокзале, в Доме ветеранов сцены и в конференц-зале Министерства культуры - проходили демонстрации недоделок и черновиков: читки, "эскизы", "загляните-в-лабораторию-художника!" - на которые у меня острая аллергия. Впрочем, от коллег я слышал, что только на "Живые пространства" и стоит ходить, потому что это "современный театр", а на "Сезон Станиславского" ходить не нужно вовсе: "Никогда и ни за что не стал бы отписывать Сезон", "Чехов - это скучно". Я уже привык отписывать "Золотую Маску" едва ли не в одиночестве, ибо короли глянца провинциальными театрами пренебрегают, но презрение к гастрольным спектаклям - уже что-то новенькое. Только Авиньон, только хардкор! Ну вот, наябедничал.
Проходила вся основная программа в театре Наций, наиболее обласканном властями. И такое сращение вышеупомянутого "современного театра" с правительством продолжает напрягать, особенно когда оное, в лице Капкова, фонтанирует идеями одна другой масштабней. Мало нам "Центра Гоголя" - так теперь ещё и под словом "Территория" на логотипе фестиваля читаем: "Театральный квартал". Чтобы не искать интервью с министром, цитирую фестивальный буклет:
Идея "Театрального квартала" предполагает соединение Страстного бульвара и Петровского переулка в единый комплекс зданий. Здесь будет построена экспериментальная сцена с современным залом-трансформером и мастерскими, новый образовательный центр, центр поддержки театров малых городов России. Кроме того, в "Театральном квартале" разместятся: театральное кафе-клуб, книжный магазин и издательство театральной литературы, библиотека и медиатека с открытым доступом к коллекциям шедевров мирового и отечественного искусства, а также выставочная галерея театральных художников и даже зона отдыха для гостей "Театрального квартала".
Главный вопрос: ГДЕ строить? Страстной бульвар и Большая Дмитровка с соединяющими их переулками являются историческим центром города. Чтобы "возвести" там хотя бы самое крошечное здание, что-то придётся сносить. Например, модернистский особняк, который смотрит окна в окна театру Наций - бывшему театру Корша - и всем своим осыпающимся видом вопиет о реставрации.
И чтобы два раза не вставать, для поднятия настроения - немного театротематических объявлений:


@темы: дорогая, я купил тебе хуйню, all the world's a stage, гоголь или моголь

URL
00:42

Клад с морского дна

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Вчера я восстановил свой список попробованных чаёв, утерянный вместе с картой клуба, - вчера у меня был 46й чай. Сегодняшний я купил тогда в один день с "Маленькой леди".

Огненный закат
Чёрный чай, цедра апельсина, зверобой
Я не любитель цитрусовых, когда запах слишком резкий - я чихаю. Но у этого купажа он очень мягкий, душистый, оставаясь при этом вполне ярким, насыщенным и глубоким. Немного сладкий, медовый, но не тяжёлый и тягучий, а лёгкий, летучий, - этот аромат напоминает восточные благовония, что-то золотисто-светлое и прозрачно-дымчатое, как воздух над пустыней, и слегка терпко-пряное, как цукаты экзотических фруктов, разноцветные специи и прочие сокровища, которые перевозили караваны. Но нет в этой заварке чего-то таинственного, запретного и опасного, как в "Сказках тысячи и одной ночи". Она больше похожа на прирученную Жар-птицу, изысканную, но не обжигающую, а тёплую. Ненавязчивый, неагрессивный её запах возбуждает аппетит и любопытство - что получится после заваривания?
А получается очень благородный, солидный, объёмный и располагающий к себе чёрный чай с горьковатой кислинкой в послевкусии. Его стоит смаковать медленно, улавливая нотки, - как проводить ладонью по резьбе на столешнице красного дерева, чувствуя гармоничную мелодию выпуклых завитков. Это и не нотки даже, а волны, плавно перетекающие одна в другую: зафиксировать какой-то момент, определить его однозначно - невозможно. "Остановись, мгновенье, ты прекрасно" - так, наверное, импрессионисты пытались запечатлеть закат: от более светлого к более тёмному или наоборот... И у каждого сложится своя картина: этот чай - мы ведь всё ещё о чае! - сильная личность, не позволяющая отвлечься, зато сытная и согревающая.
У меня к текущему моменту сложилась картина моря, солоноватого, маслянистого, бьющего в нос, - словно я не чай пью, а держу во рту только что выброшенную на берег гладкую гальку, хранящую травянистый вкус водорослей. Или янтарь, с цветом которого так любят сравнивать чёрный чай. Зато и сладости в сочетании с таким необычным вкусом покажутся слаще, да и помедитировать можно о том, какой долгий путь проделал чай и сколько ветров в себя впитал, прежде чем оказаться диковинным гостинцем с востока в нашей чашке: привези мне, батюшка, цветочек аленький...)


@темы: чайная лавочка

URL
среда, 17 октября 2012
23:50

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Как обычно, я запрягал почти месяц, прежде чем у меня оказались время, обоняние и вдохновение одновременно, чтобы попробовать новый чай. Раньше я его только нюхал, а теперь - сосватал покупателям, попросившим "что-нибудь сладкое", к чему девушка-продавщица оказалась морально не готова, - им запах понравился, они взяли сразу. Ну и мне пришлось взять, чтобы проверить собственную рекомендацию на практике. К тому же, несмотря на преобладание в последнее время чёрных чаёв, - сладкого у меня давно не было, так что ещё один сладкий не помешает.

Маленькая леди
Чёрный чай, лепестки розы, кусочки ванили, личи, финика и засахаренной фиалки
Очень деликатный, тонкий, свежий и душистый запах у этой заварки, как у старой открытки, между страницами которой засушивали цветы. Если вдохнуть поглубже, сквозь прозрачную чистоту осеннего сада после дождя можно уловить нежную сливочную сладость какой-то бесхитростной домашней сдобы с джемом. Таков этот чай в пакетике: совсем другой, нежели в коробке, когда его много, и когда его запах тяжелее, гуще и ярче - хоть и не отталкивает приторностью, а привлекает разнообразием насыщенных ноток. Его название почему-то напомнило мне роман "Маленькие женщины", не без труда осиленный в далёком детстве благодаря одним только иллюстрациям Марайи - и, собственно, кроме них я ничего и не запомнил. Их акварельная эскизность одновременно с чётким акцентом на самом главном, с простотой и обаянием старины очень подходят этому чаю. Есть в его запахе после заваривания что-то недосказанное и хрупкое, как ландыш, - боишься спугнуть, но очень хочешь разгадать, какие тайны хранит этот купаж за кажущейся скромностью. Ни первый глоток, ни второй не ошарашивают никакими неожиданными всплесками вкуса или сложными сочетаниями послевкусий. Зато сколько ненавязчивого, но наполненного, аппетитного тепла, как в ломтике малинового мармелада! С ним очень приятно иметь дело - но только если никуда не спешишь. Таким чаем наслаждаешься, как беседой, которая никогда не надоест, с каждым глотком всё больше раздразнивая аппетит. Долгими осенними вечерами тихое очарование "Маленькой леди" гарантированно подействует ничуть не хуже, чем пушистый плед, любимая книжка, что-нибудь живое и урчащее под боком и умиротворяющая музыка, - хотя я всё же рекомендую употреблять все эти ингредиенты в комплекте.)


@темы: чайная лавочка

URL
00:20

Я тебя слепила из того, что было

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Полнолуние (2011)
Начну с цитирования программки: что "громкая премьера" спектакля "Полнолуние", который и не спектакль даже, а модное ныне "синтетическое искусство", называемое "перформансом", - полностью забыв при этом, что такое на самом деле перформанс, - состоялась в 2011 году в программе Культурной Олимпиады "Сочи 2014" (не спрашивайте, почему 2014 вдруг в 2011, самому интересно). И что это - "трёхчастная квинтэссенция современного авангардного искусства, собранного в единый ритуал" (а что такое на самом деле ритуал, помним?) Филиппом Григорьяном. Бедные "авангардисты" уже и не знают, что бы ещё такое совместить, не особенно заботясь о целостности получившегося. В итоге вместо движения вперёд мне повсеместно мерещится откат назад: от крупнейшего отечественного достижения всем европам на зависть, репертуарного театра, - обратно к антрепризе, от завоёванного режиссёром права на личное высказывание - обратно к программам из нескольких не связанных между собой номеров. А ведь ретроградом прослыву именно я.
Но вернёмся к "ритуалу", в котором я насчитал не три части, а две. В первой мы видим расположившийся на сцене оркестр, играющий музыку, традиционно состоящую из дисгармоничных шумов. По широкому, как экран кинотеатра, видеозаднику пролетают кусочки геометрических фигур и целые фигуры - эдакий супрематический тетрис. На этот фон выходит девушка с бумажными сосульками на голове - певица Наталья Пшеничникова. Звучит нечто похожее на потрескивание помех - напоминает недавний "Смертельный двигатель": это электронщица Сачико М. Обе импровизируют. Та, что с сосульками, отрывисто вышёптывает в микрофон звуки и слоги, несколько раз можно уловить слова, например, "архитектура" и "необходимость". Иногда гласные пропеваются сильным и ровным, как сигнализация, голосом. На экране фигуры поднимаются на крюках подъёмных кранов, на сцене - из-под колосников опускается куб, подсвечиваемый разными цветами. Пока певица сидит перед ним, фигуры складываются в некую композицию. Видимо, это и есть "архитектурная утопия 1928 года", на которой, как уверяет программка, и построен весь "перформанс".
Во второй части оркестр исчезает, а рабочие сцены разбрасывают по подмосткам опавшие листья из мешков. На экране появляются линии электропередач, куб окрашивается в асфальтный цвет, круглая дверца на нём оказывается ржавой крышкой люка. В её проёме показывается серо-белёсая человеческая голова и выразительной мимикой изображает полумёртвого зомби. Затем возникает такой же грязный торс, и, наконец, всё тело, обмотанное тряпками не первой свежести. Читать дальше!

@темы: all the world's a stage

URL
вторник, 16 октября 2012
02:25

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Без названия (2011)
Театр драмы имени Ф.Волкова (Ярославль)
Первую пьесу Чехова, огромную и нескладную, не имеющую названия, большинство знает по имени главного героя: "Платонов". В её перипетиях можно без труда разглядеть мотивы и сюжетные приёмы, которые всплывут в "Дяде Ване", "Чайке", "Вишнёвом саде"... Но Евгений Марчелли ставит огромный нескладный спектакль на без малого четыре часа. Актёры выдают добротную выразительную игру, в спектакле очень много по-настоящему смешного, без антрепризной буффонады и нарочитых вульгарных перегибов, - и я, человек простой, не испытывающий трепетного пиетета в отношении к тексту Чехова, охотно смеюсь, радуясь отсутствию трагического пафоса, который неизбежно стал бы спорным при традиционном методе постановки. Однако воспринимать "серьёз" уже не получалось, он проходил механически, не прочувствованно, и никак не цеплял. В итоге из-за растянутости второго акта я попеременно клевал носом на монологах-диалогах и снова смеялся, просыпаясь.
Бытовая история легко раскладывается на три акта, выпукло демонстрируя как отсутствие какой бы то ни было концепции, кроме изящного огрубления преисполненного рефлексиями материала, так и беспомощность в оформлении пространства - видимо, вся фантазия ушла на роскошные дамские туалеты. В первом действии, проходящем попросту на линии авансцены, перед опущенным занавесом, происходит сбор многочисленных гостей, оживляж в редкие рокировки которых вносят караваны поваров сначала с пустой посудой, потом с блюдами, ломящимися от буржуйских яств (все голодные зрители позавидовали живописному ананасу). Платонов проявляется как основной источник хаоса в общении собравшихся - хозяйке неудобно, гости напрягаются, вспыхивают конфликты. Во втором действии он - уже предмет вожделения всей женской половины обитателей поместья, обозначенного картонной перегородкой с прорезью окошка и частоколом-гербарием чахлых берёзок. И в третьем, на фоне декорации "12 стульев", он же - повод к всеобщим бурным, граничащим с патологией страданиям, пока его не застреливает Софья. Этот Платонов просто плывёт по течению - сначала не отказывает дружно раздвигающим ноги дамам, затем позволяет им строить планы на свой счёт, выносит визиты тревожащихся мужчин, а когда заболевает - все без исключения окружают его нежной заботой и уходом. Ни на подлеца, ни на страдальца этот запойный шут не тянет.
Быть может, сделать акцент на секс - уже достаточная для Ярославля мера режиссёрской смелости. Однако я предпочёл бы, чтобы этот спектакль остался ни на что не претендующей милой комедией - в два раза более короткой, чем нынешний хронометраж.


@темы: all the world's a stage

URL
понедельник, 15 октября 2012
04:23

Экскаватор о возвышенном и Серебренников о ничтожном

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Па-де-де с экскаватором (200?)
Театр Beau Geste (Франция)
20 минут танца: немолодой француз и его партнёр, японский экскаватор Комацу. Или партнёрша: зрители, по крайней мере, в своих комментариях называли машину "она". Партнёрша вполне лирическая, нежная, иногда своенравная и к тому же надёжная. Чтобы взлететь на полную высоту её стремительно вращающейся механической "руки", только одной рукой держась за ковш, нужно обладать огромным мужеством и огромным доверием, - и, конечно, огромным мастерством, настолько огромным, что взаимодействие с огромной техникой кажется лёгким и непринуждённым. Публика, собравшаяся из случайно проходивших мимо на воскресной прогулке с детьми, собаками и родственниками посетителей парка, увы, не прониклась сложными, но глубоко прочувствованными, романтическими и близкими взаимоотношениями танцующих, а ждала острых ощущений, приставая к едва ли вообще интересующимся происходящим младенцам с вопросами, от которых стынет кровь: "Как думаешь, она его проткнёт или нет? Проткнёт или нет?.." Карканье не оправдалось. Представление безмерной красоты, в очередной раз доказывающее, что понятия "неодушевлённый" для танца не существует, - состоялось. Моя стимпанковская душонка млела, созерцая (драконы-самолёты Волколиса всё вертелись в голове; право, и наземные машины достойны поэзии). А пропустившие его могут обратиться к youtube, где есть съёмки из других городов мира.^^

Войцек (2012?)
Национальный театр Латвии (Рига)
В мировой столице театра (ну правда же!) Серебренников ставит уже второй спектакль после отфестиваливших в Москве в прошлом году "Мёртвых душ". Если не брать в расчёт серебренниковский "политический театр", у меня складывается любопытная траектория встреч с его спектаклями: если "Киже" (уже снятый) вызывал чувства, лишь немного не дотягивающие до восторга, а "Души" - радость оправдавшихся ожиданий, то "Войцек", из-за соответствия этим же ожиданиям, воспринимался уже ровно. Нет, Серебренников не повторяется. Но его миры - однодневки. Если у Някрошюса образы и метафоры многогранны, со вторым и третьим дном, о них думаешь и говоришь по нескольку дней, и разные люди открывают их по-разному, - то образы и метафоры Серебренникова однозначны, расшифровывать их легко и приятно. В сегодняшнем "Войцеке" фактически не было ничего, чего не было бы в тексте Бюхнера. Просто изменены социальные роли персонажей, ибо действие перенесено... в галерею современного искусства, из пространства войны - в пространство художественных экспериментов.
Читать дальше!


@темы: all the world's a stage

URL
воскресенье, 14 октября 2012
01:16

Палевный картинкомоб

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
13.10.2012 в 23:35
Пишет  Крошка Ро:
13.10.2012 в 21:46
Пишет  Младшая старшая сестра зельевара:
Пишет  Eliza Potter-Snape:
Подглядела у Hell Hole
Отписываетесь в комментариях, получаете два числа. Открываете свою папку для хранения графических файлов (надо полагать, "Мои рисунки"), по первой цифре находите папку, по второй - файл и вместе с правилами постите выпавшее изображение себе в дневник. Если у вас очень мало папок или, наоборот, много папок друг в друге, упомяните в комментариях, в пределах каких цифр нужно оставаться или сколько дополнительно чисел стоит указать. Впрочем, полагаю, если в папке меньше файлов, чем полученное число, не беда просто запостить последний.
URL записи
URL записи
URL записи

Мне от Ро достались цифры 35 - 16. В 35-й папке у меня 14 папок:gigi: Была выбрана девятая. Там у меня файлов меньше 16ти, поэтому вот последняя:

Крошечная оригами-лошадка. :horse:
Требуйте циферки, постить можно будет у себя или в комментах)

@темы: все побежали - и я побежал

URL
01:00

Утренняя такса, стекающая по подлокотнику. И вечерние позёвушки

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Вспомнил, что в рубрике "дети, давайте знакомиться" кое-кого не хватает.
Многие, правда, уже знают, что со мной обитает рыжий длинношёрстный карликовый такс десяти лет от роду, прозванный Микеланджело, Микки. Нет, Возрождение, Черепашки-ниндзя, Мик Джаггер и тем более Микки Маус тут почти совершенно ни при чём.
Но мало кто знает, что по паспорту его зовут Шерлок. Умри от зависти, ШХ-фандом :gigi: Животное благородных польско-чешско-немецких кровей, отец - Ераш Шёлковое Ушко, мать - Et Cetere Catonium, если кому интересно.) Рисовать генеалогическое древо в поверпойнте, руководствуясь таксячьей базой данных, я задолбался на одиннадцатом колене, налюбовавшись чёрно-белыми фотографиями далёких предков.)
И в последнее время этот старый аристократ предпочитает спать так, чтобы задница и хвост оставались висеть в воздухе.

Между прочим, это моё изголовье (я уже писал, что сплю без подушки?). А уголок клетчатого пледа под задней лапой утянут с моего стула, откуда собак перебирался на диван, да так и заснул на полпути.

UPD И вот ещё такс, готовящийся ко сну. Уложил плед красивыми складками, чтобы в них уткнуться, потягивается и зевает.)


@темы: микеланджело, человек собаке друг

URL
00:54

Родила царица в ночь

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Среди облаков (2005)
Mehr Theatre Group (Тегеран, Иран)
Амир Реза Кухестани - драматург, режиссёр и любимец фестивальных программ - человек на слуху. Но, несмотря на массовое увлечение беллетристикой с востока, на сегодняшний спектакль оные массы пришли малым числом, - впрочем, скорее к счастью. Привыкшая к сериальному "всё как в жизни" публика оказалась категорически неготова к пресловутому "магическому реализму" камерной сказки и сотрясалась хохотом - сначала приняв за чистую монету историю о потере невинности в реке, а потом, видимо, просто по инерции: даже при виде рыбины в руках героя и от каждой вполне безобидной фразы. Хотелось подсунуть этим людям "Колобка", чтобы при столкновении с ожившим хлебобулочным изделием они быстро и безболезненно умерли от смеха. А сказка, между тем, получилась любопытная, хоть и оставляла иногда ощущение притянутости за уши. Всё-таки Кухестани - уже слишком европеец. Менее мудрёному и более наивному национальному театру мне как-то больше верится.
Персонажей всего двое: он спасся, когда вся его семья пыталась переплыть реку на границе Боснии и Хорватии, она - забеременела, стоя в реке после того, как в ней утонул её брат, и тоже отправилась в эмиграцию, чтобы родить в цивилизованном мире. Ему нужны деньги, ей - сопровождающий мужчина, и они вместе добрались до лагеря беженцев в Кале. Никаких социальных проблем, кроме упоминания о необходимости спать при свете, чтобы полиция могла заглядывать в окна, в спектакле не существует - всё сосредоточено на тяжёлой беременности, окончившейся преждевременным рождением ребёнка с глазами некоего святого старца, который, видимо, и был причиной "непорочного зачатия". Эмбрион отняли у матери, но она так привыкла к живой обузе, что тут же уговорила своего спутника на попытку зачать нового ребёнка. Ему же удаётся отплыть в сторону Франции на самодельной лодке, а дальнейшая судьба обоих неизвестна.
Резервуары с водой - единственная декорация. В них погружаются с головой, в них стоят, сквозь них смотрят. Подсветка выразительна, но статики много - если бы не чтение субтитров, я бы начал клевать носом. Метафору воды даже разъяснять неловко: здесь умирают, уходя под воду, и рождаются из воды. Но дитя восточных сказок, в которых природа оплодотворяет человека, будучи перемещённым в иной мир, оказывается мертворожденным, падает глыбой льда. Есть в тексте и другие матери: мать главного героя, убившая себя из ружья, и ещё одна, эмигрирующая беременной на самолёте. Альтернативные варианты развития событий, параллели и даже косвенное родство персонажей - налицо, но интересно другое: почему для всех этих матерей у Кухестани нет определённого будущего. Нет, это риторический вопрос.


@темы: all the world's a stage

URL
суббота, 13 октября 2012
02:33

Демификация

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Сны Минотавра (2012)
Несколько неожиданно для себя, хоть и в рамках фестиваля "Территория", я увидел классифицированный как опера, но на деле являющийся вполне себе разножанровым спектакль. С прекрасным текстом, прекрасными декорациями, интересной музыкой и очаровательными молодыми исполнителями, - вот только не складываются все эти замечательные составляющие в цельную картинку. Как выяснилось после, - это популярный ныне work-in-progress, привычка демонстрировать публике отдельные ингредиенты, из которых предполагается создать некое блюдо. Как я уже писал, заранее судить о вкусе будущего произведения я не могу, поэтому смело впадаю в грех описательства. Начну с того, что за постановку либретто Владимира Сорокина "Сны Минотавра" взялась "Опергруппа" Василия Бархатова, работают сразу три режиссёра и закончить планируют аж к 2014 году. Пока из восьми частей можно было увидеть три. Апеллируют к словам Гойи, который говорил не только о том, что сон разума рождает чудовищ, но и о том, что "в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства".
"Монолог Минотавра" читает человек в гипсовом воротнике на шее, его голос искажается, он как бы чревовещает за девушку с длинным хвостом волос, но иногда накладывается и её голос - когда речь идёт о мире, воспринимаемом Минотавром как женщина. Самец-Минотавр - властитель этого мира-лабиринта, то есть хозяин жизни, попросту - большой начальник. Он уверен, что ему принадлежит всё, он знает всё, понимает всё и говорит с мирозданием на равных, - вполне ренессансная эгоцентрическая программа, которая, похоже, снова актуализируется. Вот только Минотавр - не небожитель, а всего лишь смертный бастард Посейдона, и тревога перед встречей с некоей силой, которая сможет сокрушить его величие, прорывается сеансом самоубеждения. Образ уже не оригинальный, зато - точно схваченный. "Dyxless" не читал, но примелькавшийся трейлер вспоминается.
"Квест" читают в микрофон тоже, это - монолог человека, вообразившего путешествие по станциям московского метро компьютерной стрелялкой, требующей постоянно выбирать оружие и броню, уничтожать бесконечные орды монстров, подбирать бонусы, обходить ловушки, поправлять здоровье. На сцене разворачивается иллюстрация: кассовые будки превращаются в тесные вагоны, выезжающий поезд метро - в трансформера, а сам герой-Тесей - из скромного пассажира в неуклюжего помпезного тореадора, вынимающего из тубуса красную тряпку. Воспалённая фантазия неизбежно приводит к гибели персонажа... и к пробуждению. Всего лишь сон геймера, ещё один симптом мнимой силы, ещё одна часть выродившегося мифа. Эпоха архетипов сменилась эпохой комплексов.
Читать дальше

@темы: all the world's a stage

URL
01:31

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Lay-lo, поздравляю с наступившим нарождением!
Творческой прухи тебе, пернатый, попутного ветра по жизни,
прекрасных людей и нелюдей под крылом боком :)


@темы: friendship is magic

URL
пятница, 12 октября 2012
02:45

Синдром Питера Пэна

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Grimmless (2012?)
Компания ricci/forte (Италия)

Три составляющих современного спектакля: фэйсбук, сиськи и "как-заставить-зрителя-уйти". Последним элементом итальянцы Стефано Риччи и Джанни Форте овладели, похоже, в совершенстве. Прибывает публика в зал, густо заполненным сценическим дымом, так что видимость падает до уровня Сайлент хилла. Под ноги первому ряду лихо сметают опилки. Куда-то в партер, описав красивую дугу под потолком, падает слетевший с актрисы кед. В финале включается снеговая машина, крупные белые хлопья падают на сцену, а мельчайшие частички искусственного снега мощным потоком ветра летят дальше, в зал. Если вдохнуть, забиваются в горло и начинают першить, и вот уже весь зал задыхается и хором кашляет, закрывая лица кто воротником, кто шарфом, кто рукавом. Тут не до аплодисментов - кашель продолжается и на лестнице, и в гардеробе, и в метро. Остальные составляющие в сегодняшнем спектакле также присутствовали, но об "обнажённой натуре" нас предупредили, а о том, что астматикам лучше не соваться, - нет.
Grimmless - отсутствие сказок братьев Гримм, которое персонажи спектакля отчаянно пытаются восполнить, размахивая "волшебными палочками" и избирая "прекрасного принца" из числа зрителей. Их мир лишён смысла - бессмысленные фразы и действия, бессмысленные жизни и смерти людей, легко заменяемых пластиковыми куклами, бессмысленные причины и следствия. Ни логики, ни цели, ни тайны, всё вокруг неоригинально и вторично, обнажено и легкодоступно, и свобода тоже бессмысленна. Вырваться из абсурдного бытия невозможно, - зато можно органично в нём существовать, если не взрослеть. Перед нами в течение полутора часов - тотальный инфантилизм, вечные дети. Дети бегают, играют, смеются. Дети могут быть безудержно веселы и так же безудержно, безжалостно жестоки. Всё это - очевидные истины, и нет необходимости изобретать ещё один велосипед.
Монологи, по правде сказать, прекрасны, и если бы кроме них ничего не было, спектакль было бы гораздо приятнее воспринимать. Однако в перерывах между ними врубают музыку, развлекают публику ужимками и прыжками, распиливают электропилой наряженное в балетную пачку бревно, хоронят возлежащую на груде яблок Белоснежку, сооружая гроб из разноцветных чемоданов на колёсиках, накрытых итальянским флагом. Белоснежка, не нужная никому, кроме семерых воображаемых друзей, - пожалуй, самый чёткий и уравновешенный образ, заставляющий прислушаться и посочувствовать. Остальные едва угадываются, но это и не важно. Наши герои будут строить свой диснейлэнд. С блэк-джеком и шлюхами.
Читать дальше!


@темы: all the world's a stage, радио Marcus FM

URL
среда, 10 октября 2012
01:27

Культбазик Персостратович

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Имена, присваивавшиеся советским детям в 1920-30х гг
Спасибо говорим доктору исторических наук Александру Витальевичу Репникову, специалиста государственного архива) Всеми нижеперечисленными именами хоть раз назвали реального ребёнка. У меня где-то есть внучатая тётя Искра. Из искры разгорится пламя ведь!

Авангард
Авксома - Москва наоборот
Алгебра
Алгебрина
Анти - в честь отрицания всех богов
Артака - артиллерийская академия
Баррикада
Бебелина - от Бебеля
Бой
Большевик
Борьба
Будена
Бужиторк - будем жить при торжестве коммунизма
Вагранка
Велиор - Великая Октябрьская революция
Вилен / Вилена - В.И.Ленин
Владлен - Владимир Ленин
Вилор - В.И.Ленин - организатор революции
Вилорик - В.И.Ленин - освободитель рабочих и крестьян
Вилорк - В.И.Ленин - организатор рабочего класса
Вольтер
Гелий
Гений
Ещё?

Предлагаю флэшмоб по советской расшифровке имён, ников и персонажей!:gigi:


@темы: поржать и убежать

URL
вторник, 09 октября 2012
23:07

Запрограммируй это

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
Смертельный двигатель (2009)
Компания Chunky Move (Австралия)

Пластические спектакли давно и прочно обосновались в фестивальных программах, а спектакли синтетические - пока редкие гости в степях российских. Даже в эффектном шоу "Ботаника" от Momix на Чеховском фестивале-2011 человеческий фактор играл первостепенную роль. Здесь же людей замечаешь в последнюю очередь, хореография Гидеона Обарзанека отодвинута на задний, вспомогательный план. Человек, помещённый внутрь световой инсталляции, становится её функциональной частью, - что, впрочем, не значит, что спектакль - не о человеке. Современный театр не только всё чаще обращается к танцу как к максимально условной форме, но и часто изображает при этом нашу информационную эпоху, наиболее ярко демонстрирующую условность бытия.
Этот спектакль - кибернетический сон. Навязчивое потрескивание помех, ритм и пульс шумов, электронные сигналы, прорывающаяся музыка, стремительные волны чистого света, зашкаливающее напряжение, упорядоченный хаос мельчайших частиц - мир, созданный и существующий по законам физики. Встроенный в этот код человек - слишком медленный, заведомо не выдерживающий конкуренции со скоростью света - состоит всё равно из той же энергии, у него есть своё поле, тень, информационный след. Смазываются движения, очертания фигур не сразу обретают чёткость. Отношения между людьми - сложные процессы взаимодействия их информационных оболочек, не зависящего от пространства и времени. Коннект. Интеграция. Замыкание. Перезагрузка. Притяжение и отталкивание. Слияния и поглощения. А иногда - пронзительное одиночество в цифровой бесконечности.
Человек действующий вламывается в гармоничное пространство, как вирус. Затрагивая каждый элемент, перестраивает систему под себя, меняет структуру, меняется сам и создаёт новую гармонию. Кому-то череда метаморфоз покажется пугающей, а я - изменил бы название спектакля на прямо противоположное: движение - это жизнь. Читать дальше!



@темы: all the world's a stage, радио Marcus FM

URL
04:24

Кто все эти люди и где их найти

Я никогда не загадывал быть любимым, Но я загадал любить - и дано просящим. (с)Субоши
При появлении новых персов/аватаров/саундтреков пост будет подниматься. Личные концепты и сюжеты (далее ориджи) не выдаю, участвующими в них персонажами в других местах не_играю. Оригинальные концепты, сюжеты и персонажей, принадлежащих другим авторам, не_использую (Соби, Сириус не в счёт).
Итак, в относительно хронологическом порядке...)
Мы такие разные, и всё-таки мы вместе

Альдар
Откуда: F.E.A.R City
Статус: играет
Инфо: воздушный элементаль. Хозяин чайной лавочки. Танцор. Весьма экстравагантная личность. Будущий супруг владельца типографии. <3
Саундтрек:



Шаркан Хасиль
Откуда: Огни Гайры
Статус: играет
Инфо: Гайр (человек сухопутный), бывший охотник на лейров (людей подводных). Хромой эмир в самом расцвете лет. Политик, дебошир, богач, замужем.
Саундтрек:


 

@темы: радио Marcus FM, соседи по разуму, хиллрэйн, моя прописка азкабан, салитэрия/лиор, what vampires do? - they suck, возвращайся в эос, рики

URL